miércoles, 27 de febrero de 2013

EL SISTEMA & GUSTAVO DUDAMEL

La Fundación del Estado para el Sistema Nacional de las Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela (FESNOJIV), también conocida como El Sistema, es un programa de educación musical en Venezuela, originalmente llamado Acción Social para la Música.


El programa es conocido por rescatar a gente joven en circunstancias extremadamente empobrecidas del ambiente de abuso de drogas y el crimen en el que de otra manera ellos probablemente serían arrastrados.Participantes del programa que han comenzado carreras internacionales incluyen a Gustavo Dudamely Edicson Ruiz.


Gustavo Dudamel

La FESNOJIV presta asistencia técnica y organizativa a todas las escuelas públicas que solicitan su integración en el sistema musical y se apoya en las asociaciones de vecinos, de padres, ayuntamientos y representaciones institucionales para facilitarles los locales de ensayo o los instrumentos musicales necesarios.

Ha sido producida una película documental sobre El Sistema, intitulada «Tocar y Luchar». La película ha ganado varios premios, incluyendo "mejor documental" en el Festival de Cine Internacional de Las Américas y también el Festival de Cine Latino de Alburquerque.

Espero que disfrutéis del documental y os invite a la reflexión de cómo todo es posible en este mundo y en esta sociedad. 

EL SISTEMA 1/11


EL SISTEMA 2/11


EL SISTEMA 3/11


EL SISTEMA 4/11




EL SISTEMA 5/11



EL SISTEMA 6/11



EL SISTEMA 7/11



EL SISTEMA 8/11



EL SISTEMA 9/11



EL SISTEMA 10/11



EL SISTEMA 11/11


martes, 26 de febrero de 2013

MAMÁ CUENTACUENTOS: EL BARCO DEL PIRATA TUERTO


Érase una vez una vez un pirata malo. Con una pata de palo, un parche en un ojo –por eso le llamaban “El Tuerto”-, un barco y un loro. El pirata malo estaba solo y vivía en su barco pirata con su loro. Un día le pasó algo extraordinario: encontró un plano que decía dónde estaba escondido un gran tesoro. Porque a las personas malas a veces les pasan cosan buenas…
Como el pirata tuerto estaba solo no podía lanzarse a la aventura para ir a buscar el tesoro a la isla lejana que indicaba el plano, así que colocó carteles por toda la ciudad:

“Necesito 15 hombres fuerte, valientes y que no tengan miedo de las aventuras y los peligros para embarcar con el “El Tuerto”. Si volvemos vivos a la ciudad serán recompensados con una moneda de oro”.

La verdad es que una sola moneda de oro era bastante como para dar de comer a una familia durante un año, así que todos los hombres valientes de la ciudad decidieron apuntarse a la aventura de “El Tuerto”,aunque parecía peligrosa…
Al día siguiente, “El Tuerto” había elegido los quince hombres más fuertes y habían conseguido un cargamento de comida para un mes entero. El pirata también había comprado unos barriles enormes de ron. Parece ser que a los piratas les gusta mucho el ron y el pirata malo quería que estuviesen contentos.

Zarparon en seguida y pusieron rumbo a la misteriosa y lejana isla que indicaba el plano. Sólo “El Tuerto” sabía que iban en busca de un tesoro que podía convertirlo en el hombre más rico del mundo. Los demás hombres tan sólo disfrutaban de la aventura y del mar. Y soñaban con la moneda de oro que ganarían.
Pero a mitad de camino se desencadenó una terrible tormenta. La tormenta más brutal que puede estallar en medio del océano, con aire huracanado, lluvia torrencial y olas gigantes. Todos los hombres comenzaron a recoger las velas, a guardar los utensilios de cubierta y a vaciar toda el agua que entraba en el barco para no naufragar. Las olas eran terribles, pero ninguno tenía miedo. El barco se movía peligrosamente y podían caer al mar, pero ninguno se escondió. Los truenos caían en la cubierta del barco y podían quemar la madera y achicharrar a más de uno, pero todos lucharon sin quejarse. Cuanto más fuerte se hacía la tormenta, más fuertes se hacían los hombres. Y sucedió que la tormenta paró. Salió el sol y las olas se calmaron. Y el aire se convirtió en una brisa amable. Los hombres gritaron de alegría porque habían vencido al mar más bravo y ninguno había  sufrido daños. ¡Hasta el loro estaba bien!
“El Tuerto” pensó que su elección había sido fantástica. Realmente eran los hombres más valientes que había conocido jamás, así que decidió sacar los barriles de ron y repartir la bebida para celebrar su valentía y su trabajo. Y los piratas, bebiendo ron y contentos de alegría comenzaron a cantar:

Ron, ron, ron, la botella de ron.
Quince piratas en el barco de “El Tuerto”
Ron, ron, ron, la botella de ron.
Lucharon contra truenos, mareas y vientos.
Ron, ron, ron, la botella de ron.

Y mientras bebían y cantaban, de repente, el hombre vigilante desde el palo mayor comenzó a gritar: ¡Tierra, tierra! ¡Tierra a la vista!
Allí estaba la isla del plano. Había aparecido delante de ellos como por arte de magia y aún se sintieron más contentos por haber completado su misión.
El pirata malo bajó sólo a la isla y llevó el plano escondido en su bolsillo. Si no encontraba el tesoro no podría pagar ninguna moneda de oro a los hombres que iban con él. Y eran realmente valientes, así que podían matarlo si no cumplía su promesa. “El Tuerto” deseó que aquel plano fuera auténtico y sólo por una vez, tuvo miedo. Porque algunas veces, las personas valientes también tienen miedo.
Siguió las indicaciones del plano misterioso y… ¡Efectivamente! Debajo de aquella palmera en medio de la isla había un tesoro. El más fantástico y completo que nunca había visto.
Lo llevó al barco y dio la orden de volver a casa. Todo había salido bien. Muy bien. Fantásticamente bien. Y mientras navegaban hacia casa, el pirata malo se puso a pensar en su camarote. En realidad nunca pensaba mucho. No le gustaba. Era un hombre de acción, claro, pero aquel viaje le había impresionado. Sobretodo la valentía de aquellos hombres y su extraña buena suerte. Y como las personas malas a veces hacen cosas buenas, decidió hablar con la tripulación:

-Piratas –dijo-, tengo que daros una noticia: no voy a daros una moneda de oro a cada uno. Ya sé que lo prometí, pero algo me ha hecho cambiar de opinión.

Algunos hombres empezaron a ponerse nerviosos y parecía que estaban enfadándose. ¡Cómo no iba a cumplir la promesa después de todo lo que habían pasado!

Y “El Tuerto” prosiguió:
-Después de todo lo que hemos pasado, no voy a cumplir mi promesa porque he decidido daros a cada uno… ¡diez monedas de oro!

 

Aquello fue impresionante. Todos los hombres comenzaron a lanzar sus sombreros al aire, a reír y cantar. Abrieron más barriles de ron y empezaron una fiesta cantando su canción favorita:
  
Ron, ron, ron, la botella de ron.
Quince piratas en el barco de “El Tuerto”
Ron, ron, ron, la botella de ron.
Lucharon contra truenos, mareas y vientos.
Ron, ron, ron, la botella de ron.
  
Imaginaros la cara de sus familias cuando llegaron a la ciudad. Con ese dinero serían ricos. Por su valentía y su trabajo. Y también por que el pirata malo se sintió un poquito bueno por un momento. Aunque luego siguió siendo malo y protagonizó otros cuentos, pero eso son otras historias.

Y colorín, colorado este cuento se ha acabado y por la chimenea del pentagrama se ha esfumado.

Cuento escrito por Cristina Perales

Gracias a Cristina por compartir un ratito con tod@s l@s piratas de la Clase de Música. Nos encantó tu visita.

lunes, 25 de febrero de 2013

¿Qué es La Orquesta?

La palabra orquesta procede del griego ορχήστρα, orchestra y significa lugar para danzar.
Esta definición se remonta a alrededor del siglo V a. C., cuando las representaciones se efectuaban en teatros al aire libre. Frente del área principal de actuación había un espacio para los cantantes, bailarines e instrumentos. Este espacio era llamado orquesta. Hoy en día, el término se refiere a un conjunto de instrumentos musicales y de los músicos que los tocan o ejecutan.

Inicialmente estaba acordado que la orquesta estaría formada por:
Cuerdas: ocho violines, tres violas, dos violonchelos, un contrabajo y un clavecín opcional.
Viento-madera: dos flautas, dos oboes y un fagot. Oboes y flautas eran tocados por los mismos músicos, por lo que no había coexistencia sonora de las cuatro voces.
Viento-metal: dos trompetas y dos trompas.
Percusión: dos timbales.



Mozart y Haydn hicieron cambios en la estructura de la orquesta: la introducción de dos clarinetes por influencia de Johann Stamitz tras haber visto la Orquesta de Mannheim, la introducción de un segundo fagot o, en Don Giovanni de Mozart, un trombón, que era tocado por el segundo trompa (es decir, no coexistían las dos trompas junto con el trombón).

Hacia el año 1800 la orquesta creció y se dispuso de la siguiente forma:
Cuerdas: veinte violines, ocho violas, ocho violonchelos, cuatro contrabajos.
Maderas: dos flautas, dos oboes, dos clarinetes y dos fagotes.
Metales: dos trompetas, y cuatro trompas. Los trombones se añadirían paulatinamente con Beethoven, que llegó a usar tres en las Sinfonías N° 5, N° 6 y N° 9.
Percusión: dos timbales.

Durante el siglo XIX la orquesta se expandió enormemente, Beethoven fue quien continuó este avance en el crecimiento orquestal. En Cuerdas aumentando el número de todos los instrumentos, en Maderas introduciendo el flautín, el contrafagot, en ocasiones un corno inglés y algunas variantes de clarinete, en Metales fijó definitivamente el uso de trompetas, comenzó a utilizar trombones y recomendó el uso de la tuba y en Percusión amplió el número de los dos timbales clasicistas a cuatro o hasta cinco, e introdujo el bombo, los platos y el triángulo (Haydn ya había introducido estos dos últimos, platos, triángulo, y el contrafagot, en pocas ocasiones). 

Richard Wagner añadió la tuba wagneriana (de sonido similar al de la trompa pero con una tesitura inferior).

En el siglo XX, los compositores escribieron para orquestas de inmenso tamaño, incluyendo seis timbales, ocho trompas, cuatro trompetas, cuatro trombones, dos tubas, dos arpas, presencia extra de maderas, celesta, más percusión y más cuerdas, para equilibrar la totalidad del conjunto tímbrico.


domingo, 24 de febrero de 2013

LA ORQUESTA

Esta semana vamos a trabajar la Unidad Didáctica de La Orquesta.
A través de las diferentes actividades y juegos vamos a conocer qué es una orquesta, quién la compone, como se distribuyen los diferentes instrumentos de música lo que nos ayudará a afianzar nuestra lateralidad y la visión espacial, también formaremos nuestra propia orquesta, conoceremos las diferentes familias de instrumentos. Gracias a esta Unidad Didáctica trabajaremos la educación intercultural, así como contenidos actitudinales que son muy importantes para el desarrollo de cualquier niñ@ tales como el respeto hacia los demás, el trabajo cooperativo y una actitud participativa ante las actividades y juegos. 

viernes, 22 de febrero de 2013

Música y videos sobre el Carnaval de los Animales

En la red podéis encontrar recursos didácticos sobre "El carnaval de Los Animales". 
Os dejo un vídeo sobre una especie de cuento-historia que se van escuchando las distintas melodías que corresponden a los distintos animales.

"El despertar de los animales"

También os dejo un enlace de la obra entera para que la escuchéis y disfrutéis, ahora que sabéis más sobre esta obra tan divertida. 

"El carnaval de los animales" ¡¡¡¡¡A escuchar!!!!


jueves, 21 de febrero de 2013

El Carnaval de los Animales & Camille Saint-Saëns.

El carnaval de los animales (en francés: Le carnaval des animaux) es una suite musical en 14 movimientos compuesta por el compositor romántico francés Camille Saint-Saëns. Esta obra orquestal tiene una duración de entre 22 y 30 minutos.
El Carnaval fue compuesto en febrero de 1886, mientras Saint-Saëns veraneaba en un pequeño pueblo de Austria. Originalmente, fue concebida para un grupo de cámara compuesto de flauta, clarinete, dos pianos, armónica de cristal, xilófono, dos violines, viola, violonchelo y contrabajo, pero también se suele interpretar hoy en la versión para orquesta de cuerda, y con un glockenspiel en sustitución de la infrecuente armónica de cristal.
El compositor planeó la obra como broma para un día de carnaval, así que aparecen leones, gallinas, tortugas, canguros, burros y varios animales más y tiene toques de buen humor por aquí y por allá. Uno de ellos es que Saint-Saëns tomó prestada música de otros compositores y la puso en un contexto muy distinto del original. Así insertó desde canciones antiguas francesas hasta el “Can-can”, pasando por un trozo de la Danza macabra del mismo Saint-Saëns.
El autor, según parece temeroso de que la obra resultara demasiado frívola y pudiera perjudicar su reputación de compositor serio, prohibió que esta obra se editara mientras él viviera (con excepción de una sola pieza: “El cisne”). Sólo se dieron interpretaciones privadas para un círculo de amigos íntimos, como Franz Liszt.
Sin embargo, Saint-Saëns dispuso en su testamento que la suite podría ser publicada tras su muerte, y desde entonces se ha convertido en una de sus obras más populares.
Como sugiere el título, la obra sigue un programa zoológico y va desde el primer movimiento ("Introducción y marcha real del León"), pasando por los retratos del elefante y el burro ("Personajes con largas orejas") hasta el final, cuando retoma muchos de los temas anteriores.
Varios de los movimientos contienen guiños humorísticos:

"Pianistas" describe a unos estudiantes de piano mientras practican sus escalas.


"Tortugas" utiliza de manera ingeniosa el conocido can-can de la operetta de Jacques Offenbach Orfeo en los Infiernos, tocando la habitualmente dislocada melodía a un tempo inusualmente lento y pausado.


"L'Éléphant" es la "Dance des sylphes" de Hector Berlioz en una tesitura mucho más grave que el original, a manera de solo para el contrabajo. también cita brevemente el Scherzo de "El sueño de una noche de verano" de Felix Mendelssohn. Se escucha al final de la sección que sirve de puente modulante.


"Fósiles" cita la Danza macabra del propio Saint-Saëns, así como dos canciones infantiles, J'ai du bon tabac y Ah ! vous dirai-je, Maman (Campanitas del lugar), y también el aria de Rossini de El barbero de Sevilla.

Se cree que la sección de los 'Personajes con largas orejas' va dirigida a los críticos musicales: también son los últimos animales que se escuchan en la apoteosis final, rebuznando.


"Hémiones" Los dos pianos se lanzan en una desenfrenada carrera en tonalidad de do menor, emulando el comportamiento esquivo de estos inusuales animalitos.

"Le cygne" una de las partes más tranquilas de la obra, en donde dos pianos y un cello interpretan el sereno y natural paseo de un cisne en su hábitat natural.



"Final" el abrupto despertar de los pianos, seguidos por el glockenspiel nos anuncian que el final de la obra ha llegado y con el, se pasa revista a la mayoria de los animales representados en escena.


"Voliére" los pianos con sus melodiosos adornos acompañan a la flauta quien virtuosamente representa el libre vuelo de los pájaros.

miércoles, 20 de febrero de 2013

Imagine....para todos


Para los que no hablan, para los que no oyen ni hablan, para los
que no andan, para quienes saben escuchar y emocionarse.........
Para nuestros fantásticos Niñ@s con Necesidades Educativas Especiales
para vosotros...